よろしくお願いします。
皆さんは長期に連載する場合（刊行なら一巻から続いて、二巻三巻と出していく）、どう物語を展開していきますか？ 皆様のやり方を教えてください。
自分は分かりません。例えば仮に一巻分は書けたとしても、続刊となると、どう展開していけばいいか思いつきません。
メリハリを、とか、緩急着けて、とか、構成力が～とか、今一ピンと来ません。他にに何かないでしょうか？
今のところ、自分なりの「こうすればいいのだろうか」と思うものが断片的にあります。
１：とある編集の方が、キャラが立っていればストーリーは後からついてくると仰っていました。ので、まず第一にキャラの設定を事細かに、重点的に考える。
２：幾人かのキャラを適当に考えたら、この人達が出会ったら何が起こるのか？ この人達の持つそれぞれの設定が打つかったら何が起こるのか？ と、邂逅することで何かが生まれる、というところから物語を作り、または膨らませる。
３：そのキャラ、特に主人公に対して「君は色々あるだろうけれど、色々出会って、成長して、最後はこうなってほしい」と此方の願いを込めて、色々体験させていくことが、続刊の物語になっていく？（ここは挙げた中でも、自分でも首を傾げるところです）
以上になります。
三幕構成は、説明、対立・衝突、解決と決まった形があるけれども、しかしそれが同じ物語を量産するとは限らないと書いてありました。でも、自分が書いたらどうにも二巻三巻も同じ物語になるだろうなぁと不安になります。（状況説明、問題起こす敵が現れた、対立・衝突。主人公が敵を倒す。問題解決。その繰り返し）
あとは、二巻、三巻と続けられてもオムニバスになるんじゃないかとも不安です。それぞれの巻で完結する物語ですね。
どうか、皆様の「連載のやり方」を教えて頂けたら幸いです。
直近含め、過去のご質問から推測しまして、おそらくスレ主さんはまだ長編を1つも当てたことがない、言い換えると、続編を希望されるほどの結果はお出しではないようにお見受けします。
失礼ながら、そう解釈したうえで回答を試みてみます。もし「いや全然違う」といったことでしたら、以下はスルーしていください。特に「自分（スレ主さん）の、既に公開したこの作品で続きを展開したい」と思っていらっしゃれば、なおさら以下は無意味となります。
１．お示しのアプローチは2巻目以降の手法と思われる
編集さんの言ですけど、どうもシリーズではない長編1本（ないしは単行本1冊相当）を出した後のことを言っているように思えます。
> キャラが立っていればストーリーは後からついてくる
これなんですけど、キャラっていつ立つのかということがあります。長編ですと、序盤で一応のキャラを立て（性格、能力等が分かる）、中盤でキャラを活かして活躍し、終盤のクライマックスで最大の印象を出すわけですね。そして物語が余韻を残して閉じるわけです。
主人公であれば、物語が終わった時点でキャラが立ちます。ですので、続編、つまり2巻目を希望されたら、主人公のキャラを活かした話づくりができます。単発かもしれなかった1巻目で、もう主人公のキャラが立っているからこそ、同じ主人公で別の物語を描けるわけですね。
主人公（及び主要サブキャラ）は一から説明する必要はありません。もうシリーズものになってるんですから、リマインダー的に1巻目で描いたことに軽く触れておけば大丈夫です。読者とて、主人公のキャラをまた立てて欲しいとは思わないし、1巻目の主人公ならではを期待します。1巻目より、同じ分量でキャラもドラマも、より深く描けることになります。
２．1巻目のコツは別で、単発作品と大差ない
そうするためには、1巻目で主人公（とサブキャラ）のキャラが立ってないといけないわけです。前作（1巻目）のキャラクターで読者を呼び込むわけですから、ストーリーが後からついて来るのも当たり前です。1巻目はたいてい、全力を尽くしたために、ストーリー、ドラマ的にはネタが尽きてます。尽きるくらいに出し切らないと面白さは出ないとも言えます。
しかし出し切ったからこその、主人公らの設定、性格、印象はしっかりあるわけです。読者に印象付けたのはそこですから（あくまでもキャラクター小説と呼ばれるラノベの場合）。ただし、出し切ったけど使い切ってはない。なにせ主人公の好印象なんですから、使い切るとかそういうもんじゃない。
それなら「こういう状況のこういう事件に主人公を遭遇させたら、どうなる？」と考えて、物語のアイデアを得ることが可能になってきます。
３．1巻目冒頭からキャラが立てられるわけがない
然るに、1巻目からキャラを立てた前提で書いたらどうなるか。読者にはキャラがどう立ったかは伝わってません。当たり前ですよね、初めて知る、赤の他人のキャラクターなんですから。キャラが立っていると知っているのは作者だけです。
よくある失敗は「作者がキャラを作りこんでいて、そのキャラが好きになってしまい（作者的にキャラが立つ）、そのキャラが何をしても作者的には面白いと思えてしまう」というものです。リアルでいえば、親バカの我が子自慢と似ています。赤の他人に、我が子に魅力がある前提で自慢してしまう（例えば「うちの子が昼寝してたんだよ！」とか。それのどこが面白い、となります）。
４．最初の作品ではキャラとドラマや世界観等は不可分
ですので、1巻目の戦略を練るべきです。それについては、単発予定の作品と大差ありません。キャラが立つわけないですから、ドラマ・ストーリーを考え、それに合うキャラを考え、世界設定とか考え、その世界でキャラを動かしてみて、ドラマ・ストーリーを調整し、そのための設定も変更して、というサイクルを回すことになります。
キャラだけ膨らましても、どうにもならないと考えておくべきです。物語のキャラは物語世界と不可分ですし、解決する事件にも沿ったキャラでないと話が進まなくなります。物語は「誰が、どこで、何をする話なのか」をはっきりさせろと、よく言われます。「誰が」だけ膨らますのは（我々志望者レベルでは事実上）不可能でしょう。
（ベテランともなれば、今までの創作経験で膨大な物語パターンをノウハウとして持ってますんで、キャラを考えたらストーリーを思いつけるかもしれませんが。あくまでもベテランの世界の話です。）
５．コツがあるとすれば「数撃ちゃ当たる」
ですので、もし1巻目を今から書くのなら、何巻分にもなる長期連載で構想するのはやめておいたほうがいいです。書き上げてみて作者的に手応えがあるもの、読者から好評を博すものが出てきたら、どう続けるか考えたらどうでしょう。
上述の通り、面白く書き上げた長編があれば、主人公らのキャラは立っており、そこを活かして連作すること可能です。でも、面白い最初の1本を書き上げることが至難の業であるのは、よく知られた事実と思います（プロでもコンスタントにはできずに運次第、無理すると打ち切り食らう）。まずは後先考えず「数撃ちゃ当たる」でいくべきでしょう。
を色々読み返したのですが、容姿に関する描写が0のものから服装から髪や目の色・スタイルにいたるまでこと細かく書いてあるものまでてんでバラバラで参考にできませんでした。
という体で小説を書く場合、デザイン描写はどの程度にするべきなのでしょうか。
ではここまでやらないだろうと思って読んで、傷付く』って事故的な場合があるから、意見として通らないよ。